深入解读《沉浸式演艺运营服务要求》新标准

2023年8月，EGA十分荣幸接到中国演出行业协会委托，负责组织起草单位参与编制《沉浸式演艺运营服务要求》，在深感责任重大的同时也感受到中演协对新兴沉浸业态的支持和接纳。

委托函

随后经过半年时间，在协会的全面指导下，经过多次考察和研讨后，这份意义非凡的新标准终于在2024年2月5日正式颁布。

来源 | 中国演出行业协会官网

中国演出行业协会指出，《沉浸式演艺运营服务要求》团体标准的发布是行业向高质量发展迈出的坚实一步，该标准将有助于增强沉浸式演员职业认同感、提高沉浸式演艺的服务质量，提升观众的观演体验，进一步提升行业规范化、专业化程度。

 《沉浸式演艺运营服务要求》颁布意味着什么？

01

广泛意义

• 官方首次对沉浸式演艺进行定义，特别是针对沉浸式互动演艺进行了定义；

• 沉浸演员、沉浸互动演员从业者身份获得官方认同；

• 对沉浸式演艺的运营底线进行了规范，在安全、版权、场地、演员、观众等各方面进行了具体要求。

02

行业意义

之前很多密室逃脱、实境剧本杀、RPG剧场作品中加入了演员表演和完整的剧情演出，但是业态认同上却要跟鬼屋、恐怖黑追、机械解谜都被归类在密室业态。其实在设计、运营理念、目标客群、人才培养等等各个方向都有很大差异，反而此类沉浸作品越来越接近小剧场、演艺新空间的表达方式，各种沉浸艺术、科技的融合也成为了未来戏剧、游戏、体验的趋势。

将沉浸式演艺与密室逃脱、鬼屋、剧本杀等娱乐业态区分开来，不仅有助于更准确地定位市场和客群，还能为这些沉浸新业态提供更专业的运营指导和行业支持。这种区分也有助于推动沉浸式演艺向更高质量的方向发展，提升整个行业的专业化水平。未来，沉浸式演艺必将成为演出艺术表达的重要分支。

EGA2023沉浸互动演员大赏 – 获奖演员风采

在这里也简单标注下参与的起草单位——

北京开心麻花演艺经纪有限公司（开心麻花）

北京如沐春风文化传播有限公司（EGA）

天津猫眼现场科技有限公司（猫眼）

上海麦戟文化传播有限公司（UMEPLAY）

去玩文化传媒（深圳）有限公司（GOPLAY）

西安无限可能文化传播有限公司（W沉浸剧场）

重庆遗迹之城文化传播有限公司（遗迹之城）

杭州创娱无限文化创意有限公司（INF无限）

北京大麦文化传媒发展有限公司（大麦）

杭州寒域文化传播有限公司（戏节控）

上海空星间剧院管理有限公司（亚洲大厦）

一台好戏文化传媒（上海）有限公司（《阿波罗尼亚》）

 针对新标准具体内容的重点解读 

3.1 沉浸式演艺
分为非互动型和互动型，两者均是：基于特定场地，利用声光电等技术，通过视觉、听觉、触觉等拟真感官体验，配合沉浸式演员的专业表演，为观众营造出具有参与性、体验性和真实带入感的一种演出形式。其中互动型增加了沉浸式演员与观众的互动环节。

3.2 沉浸式演员
参与沉浸式演艺，并具备一定近景表演、即兴表演、观众互动等专业能力的演艺人员。

3.3 沉浸式演艺经营主体
经营沉浸式演艺活动的企事业单位主体。

互动型沉浸式演艺从概念上包括了我们沉浸互动剧场、RPG剧场、实境剧本杀各类作品。

这里的定义非常清晰，结合声光电、有专业的表演、与观众剧情框架内的互动，我理解这种互动肯定不是脱口秀剧场中演员和观众访问环节，也不是舞台剧中演员带着观众一起鼓掌的互动，更多是指融入剧情中的角色间互动。

4 基本要求

4.1 沉浸式演艺主体资质 开展沉浸式演艺相关活动应至少具备下列资质：

a）应当具备营业执照，并在经营范围内包含“演出 ”相关业务； 

b）应当具备营业性演出许可证或演出场所备案证明。

“取得营业性演出许可证”是硬性要求，也是目前我们行业想加入演出市场取得身份证明的最大门槛，EGA已经取得相关演出经纪许可，可以协助有需要的小伙伴们办理。‍‍

EGA的营业性演出许可证 – 演出经纪业务许可

4.2 管理制度 

沉浸式演艺经营主体应建立健全企业运营管理制度并予以公示，其管理制度应包含但不限于： 

a)员工与签约演员个人信息保护制度； 

b)员工与演员管理与培训制度； 

c)内容制作制度； 

d)用户消费保障制度； 

e)违规工作人员处罚制度； 

f)重大问题应急处置制度； 

g)监管部门信息上报制度； 

h)运营信息建档与保密制度。

已经成立“EGA沉浸式互动演艺专项社群”，欢迎感兴趣的小伙伴进群分享，加群方式会放在文末。

4.3 场地要求
沉浸式演艺场地应符合以下要求：
a)沉浸式演艺场地应至少保证容纳6名人员（包含演职人员） 同时观演且符合相关消防安全要求，预留应急逃生通道；
b)沉浸式演艺场地使用演出专用设备时应符合GB/T 36729-2018相关要求并应具备“一键式 ”或“应急恢复 ”装置，在出现应急状况时能迅速恢复灯光、道具并打开安全通道；
c)场地内应有良好的通风和空气循环系统，观众数量设置应合理，确保空气流通和观众的身体健康；
d)非演出专用场地，在使用演出专用设备时应符合GB/T 36729-2018相关要求及经营安全要求。

这里能看出标准提及的场地要求并不苛刻，而且相对于传统的剧场来说，沉浸式演艺对人员要求非常宽松，最低6名人员（包含演职人员），这几乎所有带演艺内容的密室和剧本杀都能达到要求。

4.4 内容基本要求
4.4.1 沉浸式演艺不得出现下列情形：
a)反对宪法确定的基本原则的；
b)危害国家统一、主权和领土完整，危害国家安全，或者损害国家荣誉和利益的；
c)煽动民族仇恨、民族歧视，侵害民族风俗习惯，伤害民族感情，破坏民族团结，违反宗教政策的；
d)扰乱社会秩序，破坏社会稳定的；
e)危害社会公德或者民族优秀文化传统的；
f)宣扬淫秽、色情、邪教、迷信或者渲染暴力的；
g)侮辱或者诽谤他人，侵害他人合法权益的；
h)表演方式恐怖、残忍，摧残演员身心健康的；
i)利用人体缺陷或者以展示人体变异等方式招徕观众的；
j)法律、行政法规禁止的其他情形。

众所周知，以上几点是所有文娱创作都必须遵守的内容底线。

大家在创作里，几乎不会犯这种低级错误，但是某些概念模糊的地方，还是存在需要创作者一定要注意的表达方式！比如“传统民俗文化”还是“封建迷信”？这里不展开说，在社群中邀请大家一起探讨。

至于“表演方式恐怖、残忍、摧残演员身心健康”这点则在于保护我们的演员，大家对顾客对观众的保护已经很注意很小心了，而对咱们演员的健康保障同样重要。

4.4.2 沉浸式演艺提倡但不限于以下内容创作：
a)弘扬中华优秀传统文化的；
b)旅游目的地展示、历史人文讲解等促进视野开拓的；
c)具备专业能力或较高技艺水平的歌舞、器乐展示的；
d)进行知识传播、文化讲解的；
e)展示积极向上社会精神风貌的；
f)展现乡村振兴或助农相关的；
g)面向青少年对象，有利于未成年人健康成长的；
h)弘扬社会公德、职业道德、家庭美德、个人品德的；
i)其他具有思想价值、科学价值或文化艺术价值的。

总而言之，鼓励积极向上，正面价值观的创作。

4.5 知识产权与反不正当竞争
沉浸式演艺经营主体应重视知识产权保护，鼓励原创剧本创作，不得侵犯他人知识产权，不损害竞争对手。

难点在于如何认定知识产权以及沉浸互动戏剧是否可以被认定为完整的作品。这点大家可以参考钺翰律师之前在EGA公众号的分享。

如果在法律层面保护难度还很大，是否在行业自律范围可以取得共识；当然这点在任何内容行业都是老大难问题，特别是模仿、致敬、抄袭界限本身就非常模糊，缝合怪以后会越来越多，我们对于此类看似偷懒的创作方式要限制还是交给市场自然选择？

5 运营要求
5.1 人员管理
5.1.1 沉浸式演艺经营主体应在沉浸式演员及其他工作人员入职前，核验其真实身份，确认其无违法违规记录，不属于行业禁入人员、违法失德人员或其他不适宜从业的人员，无上述情形的方可录用。

核实身份需要先在行业建立黑名单制度，对失信的从业者进行统一登记。

5.1.2 沉浸式演员应当把握“非必要不肢体接触 ”的原则，减少与观众肢体接触的可能性，如演出情节必须肢体接触的，应当在沉浸式演艺开始前预告知所有观众。

注意，这里的“非必要不肢体接触”并不是禁止演员和观众的接触，而是一定要事先告知！不论从商家还是用户的角度考虑，都需要做到这一点，避免发生纠纷和安全隐患。

5.1.3 鼓励沉浸式演艺经营主体为演出活动或沉浸式演员个人投保安全生产责任保险和意外伤害保险。

也希望各个保险机构能推出适合沉浸演艺业态的险种。

5.2 演员培训
沉浸式演艺经营主体应定期组织沉浸式演员的对演员基本素质和近景演出、角色设定理解、即兴表演等沉浸式演员专业技能进行培训，也可参与行业组织的相关培训。培训内容应当包含以下内容：
a)表演技能培训：包括声音训练，台词处理，语言表达，情感表达、形体训练，肢体控制，形体展现，角色塑造，等方面的表演技能培训。可以通过戏剧课程、舞台表演训练、声乐训练，形体训练等方式提升演员的表演技能；
b)互动能力培训：培训演员与观众互动的能力，包括世界观，规则，情感沟通、情感连接、倾听技巧、引导观众参与等方面的培训。可以通过沙盘推演、角色扮演、模拟互动场景、角色心理理解等方式提升演员的互动能力；

这里的标准对沉浸演员，特别是沉浸互动演员的即兴能力和互动能力都提出了很高的要求。也就是说我们沉浸互动演员的专业性其实是非常高的，甚至某些方面要超越对传统舞台剧演员的要求，所以提升专业性不可回避，不能用我们是娱乐服务的借口来降低自我要求了。

而对于那些已经拥有一定专业性的品牌和剧场，希望能站出来帮助整个行业一起提升从业者的专业性和职业性。

打杂大人《线下新业态为新空间赋能》

2023中国演出行业交易会分享 

e)技术应用培训：培训演员掌握互动科技的应用，例如各种电子机械机关、传感器、虚拟现实技术、增强现实技术、交互式投影等。可以通过技术培训、应用实践等方式帮助演员熟悉和应用相关技术；

f)实践演出：进行实际的沉浸式互动演出实践，让演员在真实演出中不断积累经验，不断优化演技和互动能力。可以通过舞台演出、现场互动表演、角色扮演等方式进行实践演出；
g)反馈和评估：提供演员表演的反馈和评估，帮助他们不断改进和提升演技和互动能力。可以通过导演指导、观众反馈、 自我评估等方式进行反馈和评估，帮助演员在培训过程中不断成长和进步；

沉浸互动剧场、RPG剧场演员更擅长与环境、与互动科技的结合和配合，这也将成为沉浸互动演员的专业性体现。

i)观摩学习：观摩其他优秀的沉浸式演艺作品，学习表演技巧、互动方式和角色塑造等，从中汲取灵感和经验，不断丰富自身表演风格和互动方式；
j)持续学习和自我提升：沉浸式演艺领域在不断发展和演变，演员需要保持持续学习的态度，了解最新的演出趋势、技术应用和表演理念，并不断进行自我提升和改进。

但是在表演专业上，我们的沉浸互动演员还需要更多汲取知识和训练，台下十年功是绕不开的原始积累。持续学习能力也是未来职业沉浸式演员的专业能力之一。

5.3 其他员工培训
沉浸式演艺经营主体应定期对所有员工开展政策法规和职业道德培训，讲解演出行业相关法律法规，明确禁止内容和行为，增强演员守法意识，引导演员形成良好的职业道德。

遵纪守法每个成年人都可以做到，但是职业道德学校没有教过，因此这方面更多是依赖职场教育，由于我们这个行业年轻人太多，管理者们也没有太丰富的管理经验，整个市场对职业道德的理解存在很多偏差，加之学校教育此块缺失，现阶段只能依赖社会毒打。

5.4 器材与道具管理
5.4.1沉浸式演艺所需的器材或道具应当根据场地设计要求，优先选用境内的演出器材或道具。
5.4.2沉浸式演艺所需的器材或道具应当遵循安全第一原则，确保正常使用时不会伤及观众和演职人员。
5.4.3音响设备要求清晰、音量大小可以调整。
5.4.4灯光设备应适应不同的场景需要，能让观众更好地融入观演环境。
5.4.5道具和服装应当与沉浸式演艺内容相适应，保障沉浸式演员充分发挥表演能力。

现在越来越多专业舞台设备被运用到沉浸式剧场内，相应也需要更多为沉浸式剧场提供专业道具和搭建的供应链，未来很可能各地出现专业的沉浸式剧场，让优秀沉浸作品在全国流动起来。

7 服务评价与改进
沉浸式演艺相关组织应加强行业自律，探索建立沉浸式演员水平能力划分、失信人员惩戒，强化诚信管理，对失信的沉浸式演员、观众可根据相关法律法规或行业自律规范采取公开谴责、进行联合抵制等措施。

字越少事越大的典范！简单两行字表达出后续工作可能包括——

• 沉浸式演员水平可能会有定级

• 行业将建立黑名单制度

• 不但不诚信的从业者和品牌会被行业抵制，恶意用户也将被行业抵制，这可能成为深受职业差评师之苦的门店的一剂脱苦疫苗哈，让职业差评师们也好好消停一下吧。

欢迎加入

EGA沉浸式互动演艺专项社群

入群要求（满足一条即可）：
1. 沉浸式互动演艺的创作者（有作品）
2. 影视舞台演艺相关专业人士，希望在沉浸式演艺探索机遇
3. 当地剧场、物业运营方，希望引进沉浸演艺作品

请添加客服微信（EGA-001）或打杂大人微信后登记身份加入。

 放到最后跟大家说  

想必关注我们公众号的小伙伴都是认识我们的，EGA就是一个民间爱好者组织，发展到今天已经近十二年了，虽没什么达成惊天成就，也没有赶上滔天富贵（洒水车富贵也没赶上哈），但我们一直在为热爱努力着。

从第一次把密室逃脱带入到正规文娱行业的官方视野，到组织行业评选、展会、论坛、学院、游学等，直到近目前把RPG剧场、沉浸互动剧场带到正规演出行业官方视野中。EGA作为一群爱好者，最朴素的出发点就是希望能不断体验到各种天马行空的创意作品，所以把支持这个行业的创作者和从业者视为己任，因为他们在造梦的道路上需要伙伴。

这两年困难多多，市场变化扑朔迷离，不是一个简单的消费降级就可以解释，很多新老朋友、品牌、团队都有各种变故。而这个行业最有魅力的创新、原创也变得艰难，变得孤独，很多原来拥有优秀创意的团队也愈发保守，毕竟活下去是最重要的。

炒冷饭、缝合怪虽然比比皆是，但个人观点没觉得有什么不应该，只是希望大家炒和缝的时候也多多用诚意、创意浇灌，毕竟伟大的作品除了被创造出来，也很有可能是被打磨出来的！